《九色鹿》是根據(jù)敦煌壁畫(huà)《鹿王本生》故事改編，中國(guó)上海美術(shù)電影制片廠1981年出品的動(dòng)畫(huà)美術(shù)作品，由錢(qián)家駿、戴鐵郎擔(dān)任導(dǎo)演。

       3D動(dòng)畫(huà)形式的廣泛運(yùn)用，為繪畫(huà)在現(xiàn)代設(shè)計(jì)領(lǐng)域的大展身手提供了新的可能。如何讓繪畫(huà)里的人物形象動(dòng)起來(lái)？靜止的繪畫(huà)如何在創(chuàng)意、技術(shù)與動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的合力之下，大放異彩？如何讓藝術(shù)與科技賦能，實(shí)現(xiàn)“人在畫(huà)中游”的視覺(jué)體驗(yàn)？需要借助怎樣的媒介，來(lái)拉近人們的距離，實(shí)現(xiàn)互動(dòng)？從古畫(huà)《千里江山圖》到游戲《繪真·妙筆千山》，故宮博物院在藝術(shù)傳播道路上有怎樣的嘗試？數(shù)字時(shí)代下，動(dòng)態(tài)漫畫(huà)作為漫畫(huà)產(chǎn)業(yè)的新風(fēng)口，能否煥發(fā)新的生機(jī)？在游戲中沉浸式接觸傳世名畫(huà)是種怎樣的體驗(yàn)？

　　回溯動(dòng)畫(huà)藝術(shù)史，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)動(dòng)畫(huà)從誕生之日起所包含的繪畫(huà)特性，就與電影拍攝真實(shí)世界的記錄特性產(chǎn)生了鮮明的對(duì)比。從最早的卡通漫畫(huà)到后來(lái)的彩鉛畫(huà)、水彩畫(huà)、油畫(huà)和中國(guó)畫(huà)，不同繪畫(huà)類(lèi)型為動(dòng)畫(huà)提供了豐富的藝術(shù)表現(xiàn)方式。這不僅能為觀眾帶來(lái)視覺(jué)上的享受，也為繪畫(huà)提供了一種新的打開(kāi)方式，使我們?cè)谔剿骼L畫(huà)藝術(shù)魅力的同時(shí)，也能從動(dòng)畫(huà)中讀懂繪畫(huà)的故事。

       媒體技術(shù)的進(jìn)步為繪畫(huà)增添了更多可能性。早在1960年，上海美術(shù)電影制片廠制作出中國(guó)第一部水墨動(dòng)畫(huà)片《小蝌蚪找媽媽》，取材于畫(huà)家齊白石創(chuàng)作的魚(yú)蝦等形象，讓水墨畫(huà)活靈活現(xiàn)地動(dòng)起來(lái)，素雅優(yōu)美，饒有趣味；美影廠出品的動(dòng)畫(huà)《九色鹿》取材于敦煌莫高窟壁畫(huà)《鹿王本生》，在美術(shù)設(shè)計(jì)上很好地保持了北魏壁畫(huà)的獨(dú)特風(fēng)格；《牧笛》《鹿鈴》則運(yùn)用水墨畫(huà)的展現(xiàn)方式，惟妙惟肖地描繪出畫(huà)中的動(dòng)物形象；再到中國(guó)文人氣息濃重的水墨動(dòng)畫(huà)《山水情》，它將傳統(tǒng)的中國(guó)水墨畫(huà)引入到動(dòng)畫(huà)制作中，那種虛虛實(shí)實(shí)的意境和輕靈優(yōu)雅的畫(huà)面使動(dòng)畫(huà)片的藝術(shù)格調(diào)有了重大的突破，亦是做到了內(nèi)容與形式的高度匹配。

　　國(guó)外也不乏這樣的優(yōu)秀案例，如1999年，俄國(guó)動(dòng)畫(huà)導(dǎo)演亞歷山大·彼得洛夫?qū)⒂彤?huà)與定格動(dòng)畫(huà)結(jié)合，用手指和畫(huà)筆在玻璃上一幀一幀作畫(huà)，再現(xiàn)了海明威著名小說(shuō)《老人與海》的精彩情節(jié)，其表現(xiàn)力與實(shí)驗(yàn)性令人驚嘆；2017年的動(dòng)畫(huà)電影《至愛(ài)梵高：星空之謎》更將油畫(huà)與動(dòng)畫(huà)的融合發(fā)揮到前所未有的程度，來(lái)自世界各地的125位畫(huà)家根據(jù)諸多文森特·梵高原作和演員表演鏡頭，創(chuàng)作了一千余幅油畫(huà)，然后加工成為65000幀畫(huà)面、90分鐘的動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片，這些作品借助技術(shù)和創(chuàng)意，傳統(tǒng)的繪畫(huà)作品能夠以動(dòng)態(tài)的形式，帶給人耳目一新的觀賞體驗(yàn)。

　　在古畫(huà)中臥游踏春并不難

　　曾幾何時(shí)，林林種種的展覽中都會(huì)配備所謂沉浸式的觀展體驗(yàn)，通過(guò)影像裝置、AI、VR、裸眼3D等各種互動(dòng)技術(shù)，實(shí)現(xiàn)作品與人的“親密接觸”，從一般意義上的“觀展”，上升為“觀影”，甚至游戲互動(dòng)，著實(shí)提升了人們的參與感。而從“觀展”到“觀影”，這當(dāng)中跳脫出的動(dòng)畫(huà)元素或者動(dòng)態(tài)展現(xiàn)方式，更是拉近了與觀眾距離。

　　如何讓藝術(shù)與科技的賦能，領(lǐng)略中華千年藝術(shù)風(fēng)采，實(shí)現(xiàn)“人在畫(huà)中游”的視覺(jué)體驗(yàn)？甚至可以除了架上繪畫(huà)外，讓收藏在博物館里的文物、陳列在廣闊大地上的遺產(chǎn)、書(shū)寫(xiě)在古籍里的文字，都活起來(lái)。其實(shí)中國(guó)人的山水畫(huà)，就是人在畫(huà)中游的陳述方式。比如，郭熙的《早春圖》中，各個(gè)細(xì)微的局部，有漁民、有樵夫、有趕路人，他們猶如在一個(gè)大樂(lè)園中穿行。這些人雖然很小，但是因?yàn)樗麄兊拇嬖冢藗兯坪跄茉诋?huà)中看見(jiàn)他們生活與勞作的場(chǎng)景，其中折射出中國(guó)人的生活方式與世界觀。于是讓他們“活起來(lái)”變成靈感閃現(xiàn)與創(chuàng)作動(dòng)機(jī)。

　　在近期如火如荼展出的“中國(guó)歷代繪畫(huà)大系”特展中，動(dòng)畫(huà)與高科技的加持，將繪畫(huà)藝術(shù)重新演示，再現(xiàn)了多種呈現(xiàn)的可能性。展覽不僅僅是中國(guó)古代經(jīng)典繪畫(huà)作品圖像的展示，更是“大系”與觀眾互動(dòng)的一次生動(dòng)體現(xiàn)。展覽使用了多種媒體融合，以數(shù)字化、可視化、沉浸式的展示方式使古代藝術(shù)作品從平面靜止的絹紙筆墨躍入當(dāng)代人的觀展體驗(yàn)中。例如中國(guó)臺(tái)灣藝術(shù)家林俊廷的互動(dòng)影像聲音裝置《響》，以北宋范寬的《溪山行旅圖》為基礎(chǔ)，結(jié)合了影像和聲音的新媒體裝置系統(tǒng)。6米高的影像“山體”令人仰望。觀眾可面向畫(huà)中大山發(fā)出呼喚，山體也將向觀者產(chǎn)生回音，并引發(fā)高山流水、風(fēng)雨四季的變化，站立畫(huà)作前，彷如走進(jìn)中國(guó)文人心中的精神宇宙。

VR九龍圖》作品以中國(guó)歷代繪畫(huà)大系作品中的《九龍圖》為創(chuàng)作主題，借助虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，打造立體生動(dòng)、具趣味性的沉浸式動(dòng)畫(huà)藝術(shù)體驗(yàn)。在這里，徜徉于奇幻的“山海經(jīng)”世界，盡情探索中國(guó)文化的恢宏，真實(shí)感受與之“互動(dòng)”的妙趣：驅(qū)散異獸，收集靈火，重啟機(jī)關(guān)；你也可以和同行者一起發(fā)揮團(tuán)隊(duì)的智慧，戰(zhàn)勝洪荒巨獸，撥開(kāi)重重迷霧，體驗(yàn)《九龍圖》神龍騰躍于云端的霸氣與震撼。項(xiàng)目打破了“作品與觀者”、“觀者與他人”之間的界限，隨時(shí)跨進(jìn)時(shí)空之海，融入并成為其中的一分子，重新思考和探究中國(guó)文化蘊(yùn)含的無(wú)盡價(jià)值。

　　除了VR展覽，策展團(tuán)隊(duì)還做《聽(tīng)琴圖》（北宋宋徽宗趙佶創(chuàng)作的絹本設(shè)色工筆畫(huà)，此畫(huà)現(xiàn)藏于北京故宮博物院）的互動(dòng)體驗(yàn)，虛擬場(chǎng)景與增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR），也是當(dāng)下的高科技手段。動(dòng)畫(huà)與科技把藝術(shù)重新演示，再現(xiàn)了作品的多種可能性，觀眾仿佛穿越千年場(chǎng)景。通過(guò)數(shù)字化手段呈現(xiàn)出來(lái)，透露出一種概念，即虛擬現(xiàn)實(shí)是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的一種促進(jìn)，兩者相輔相成。“與古人對(duì)話，是我們想呈現(xiàn)的問(wèn)題。讓古畫(huà)活起來(lái)，讓普通百姓享受高質(zhì)量的公共文化服務(wù)，是我們的展覽目的。了解古今文化特征、文化啟蒙、文化意義，以達(dá)到文化自信。”浙大藝術(shù)與考古學(xué)院副院長(zhǎng)、中國(guó)歷代繪畫(huà)大系全國(guó)巡展總策劃人王小松表示：“今天的孩子從小就玩很多電子設(shè)備，他們接受的教育是碎片化、游戲化的，他們特別追求圖像的刺激。所以如何把圖像活起來(lái)，也是我們必須要思考的問(wèn)題，而不只是打開(kāi)一個(gè)靜態(tài)作品。”

繪畫(huà)藝術(shù)如何“花式”展現(xiàn)光彩

　　根據(jù)歷史名畫(huà)制作動(dòng)畫(huà)，似乎也是近年常見(jiàn)的現(xiàn)象，讓繪畫(huà)中的人物形象動(dòng)起來(lái)，最早的鼻祖當(dāng)屬《清明上河圖》的動(dòng)態(tài)呈現(xiàn)。靜止的繪畫(huà)如何在創(chuàng)意、技術(shù)與動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的合力之下，大放異彩？需要借助怎樣的媒介，來(lái)拉近人們的距離，以更加親切活潑的面貌走近大眾生活，實(shí)現(xiàn)互動(dòng)？對(duì)于此，中國(guó)美術(shù)學(xué)院動(dòng)畫(huà)藝術(shù)學(xué)院老師楊晨曦給出了他的見(jiàn)解，他認(rèn)為首先還是繪畫(huà)作品本身的內(nèi)容故事，其次才是適合的媒介手段，找到與之匹配的技術(shù)技巧。當(dāng)代，因?yàn)橛^影方式、創(chuàng)作觀念的不斷變化，各種技術(shù)手段都可以利用。

　　在他看來(lái)，并不一定是直接拿古畫(huà)制作出動(dòng)態(tài)的視覺(jué)效果，而是說(shuō)繼承、借鑒畫(huà)作本身的畫(huà)風(fēng)或工藝，講述新故事、傳遞新氣息。譬如楊春的《美麗的森林》整個(gè)片長(zhǎng)不到7分鐘，自始至終，全部畫(huà)面源自宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，包括徽宗皇帝的《芙蓉錦雞圖》、林椿的《果熟來(lái)禽圖》以及無(wú)名氏的《紅蓼水禽圖》等，靜謐而喧鬧，優(yōu)游而泊如；北京電影學(xué)院動(dòng)畫(huà)學(xué)院出品的《囍廂記》，依托于傳統(tǒng)磚雕藝術(shù)，將原本靜止的磚雕形象，轉(zhuǎn)換成動(dòng)態(tài)動(dòng)畫(huà)，光是在美術(shù)造型上就借鑒了墨畫(huà)、壁畫(huà)、年畫(huà)、民間剪紙等傳統(tǒng)藝術(shù)；韓暉的動(dòng)畫(huà)作品《絲路行者·鳩摩羅什》根據(jù)分鏡構(gòu)思以鉛筆線描的方式先行繪制美術(shù)線稿，由巖彩壁畫(huà)研究所的師生們進(jìn)行繪制，再由影視動(dòng)畫(huà)學(xué)院師生進(jìn)行原畫(huà)、加動(dòng)畫(huà)繪制與上色等后期制作，細(xì)磨出精品。

　　“借鑒繪畫(huà)風(fēng)格從兩個(gè)層面來(lái)說(shuō)，第一個(gè)是實(shí)現(xiàn)手段，作為做動(dòng)畫(huà)的設(shè)計(jì)師來(lái)說(shuō)，首先需要通過(guò)臨摹，學(xué)會(huì)原畫(huà)畫(huà)風(fēng)，要去練功；第二步當(dāng)然就是講好故事，因?yàn)閯?dòng)畫(huà)影像作品本質(zhì)還是講故事；第三在整個(gè)制作的流程上面，特別是這種強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)性的，往往是以手工繪制的方式，而不是以現(xiàn)代電腦的方式去完成的。”楊晨曦提到一部被稱之為最“重”的動(dòng)畫(huà)《夏蟲(chóng)國(guó)》，飽含了對(duì)于傳統(tǒng)文化的致敬，它有一萬(wàn)多塊石膏，重20多噸，將涂料畫(huà)在石膏上，用電腦掃入。費(fèi)工費(fèi)力的事情其實(shí)可以通過(guò)電腦完成，但是本片導(dǎo)演湯柏華執(zhí)著地、實(shí)打?qū)嵉赜美L畫(huà)的方式去把它做出來(lái)，20個(gè)人用2年時(shí)間，把20噸的“敦煌”變成了17分鐘短片。“整個(gè)團(tuán)隊(duì)原來(lái)都是做動(dòng)畫(huà)的人，繪畫(huà)水平參差不齊。導(dǎo)演想了一個(gè)辦法，就是請(qǐng)中央美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系的老師來(lái)給他們上課，示范白描人物，團(tuán)隊(duì)集體臨摹。這部片子主要是靠白描上色的繪畫(huà)方式去實(shí)現(xiàn)的，只不過(guò)它是放在了石膏板上面，逐幀去畫(huà)的。”

　　《夏蟲(chóng)國(guó)》是湯柏華導(dǎo)演的一部動(dòng)畫(huà)電影，完成于2013年，2014年入圍第60屆奧伯豪森國(guó)際短片電影節(jié)和入圍第24屆薩格勒布國(guó)際動(dòng)畫(huà)電影節(jié)。不可否認(rèn)，動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程當(dāng)中，電腦動(dòng)畫(huà)可以做到動(dòng)作描摹很精準(zhǔn)，但是手繪制作出的動(dòng)畫(huà)影像有手工感，保留了人的手作的痕跡，因此會(huì)更加生動(dòng)。比如《老人與海》動(dòng)畫(huà)影像其實(shí)是抖的，按照我們現(xiàn)在電腦的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)來(lái)說(shuō)，往往是不合格的，但是正因?yàn)檫@種一幀連續(xù)畫(huà)面抖動(dòng)，手工會(huì)產(chǎn)生一些偏差，而這些偏差、手工的痕跡往往是手繪動(dòng)畫(huà)的魅力所在。

　　如今沉浸式的觀展體驗(yàn)，讓觀眾有更多的參與感和身臨其境的感覺(jué)。“運(yùn)用動(dòng)畫(huà)、影像、高科技等手段把中國(guó)山水畫(huà)動(dòng)起來(lái)、做到人在畫(huà)中游，是自然而然的過(guò)程，不需要特別去推動(dòng)，因?yàn)槿藗儗?duì)于視聽(tīng)的需求其實(shí)和技術(shù)手段是一種互為推進(jìn)，會(huì)要求技術(shù)去升級(jí)，反過(guò)來(lái)技術(shù)突破后自然會(huì)應(yīng)用到繪畫(huà)當(dāng)中。正如他所言，“現(xiàn)在沉浸式展覽如果放在5年前大家都會(huì)覺(jué)得稀奇，現(xiàn)在變成一個(gè)必備品。那下一輪對(duì)于這種視聽(tīng)的追求，會(huì)在哪個(gè)點(diǎn)上面爆發(fā)呢？這是與觀眾的需求是不斷去匹配的。”這些從繪畫(huà)中走出來(lái)的動(dòng)畫(huà)作品無(wú)疑是可圈可點(diǎn)的，之后希望能有更多創(chuàng)意多元的動(dòng)畫(huà)作品，在國(guó)際舞臺(tái)上“熠熠生輝”。

原標(biāo)題：如何實(shí)現(xiàn)“人在畫(huà)中游”？動(dòng)起來(lái)，換一種繪畫(huà)的打開(kāi)方式