展覽名稱(chēng)：“線山水”樊洲水墨藝術(shù)展

　　策 展 人：賈廷峰

　　學(xué)術(shù)主持：彭德

　　藝 術(shù) 家：樊洲

　　展覽時(shí)間：2015-04-18 - 2015-05-18

　　開(kāi)幕時(shí)間：2015-04-18 15:18

　　展覽地點(diǎn)：北京市朝陽(yáng)區(qū)酒仙橋路798藝術(shù)區(qū)2號(hào)院B10·太和藝術(shù)空間

　　電話：010-59789856

線脈 、山脈 、文脈與世界

                      ——樊洲新山水的當(dāng)代意義

　　文/高嶺

　　最近幾年，越來(lái)越多的人開(kāi)始關(guān)心水墨畫(huà)。似乎水墨畫(huà)應(yīng)該成為中國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)展在藝術(shù)上最合乎邏輯的法理代言人，似乎水墨畫(huà)應(yīng)該成為油畫(huà)等外來(lái)媒介之外最能夠符合中國(guó)人審美習(xí)慣的不二選擇。水墨畫(huà)能夠成為當(dāng)代中國(guó)視覺(jué)藝術(shù)發(fā)展的代表嗎？我們依據(jù)什么來(lái)判斷水墨畫(huà)在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)界的作用和地位？是依據(jù)市場(chǎng)嗎？國(guó)內(nèi)市場(chǎng)還是國(guó)際市場(chǎng)？是依據(jù)接受的廣泛程度嗎？接受越廣泛的就是越先進(jìn)的嗎？評(píng)價(jià)水墨畫(huà)是依據(jù)本土標(biāo)準(zhǔn)還是國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)？本土情境中是依據(jù)傳統(tǒng)標(biāo)準(zhǔn)還是創(chuàng)新準(zhǔn)則？水墨畫(huà)的評(píng)價(jià)除了本土依據(jù)之外，是否還應(yīng)放在更大的國(guó)際視野里考察？水墨畫(huà)現(xiàn)在再次受關(guān)注與中國(guó)在世界上受關(guān)注有聯(lián)系嗎？……

　　今天評(píng)價(jià)一件繪畫(huà)作品，我認(rèn)為首先要有國(guó)際視野，要把任何一件作品放在全球化的背景下進(jìn)行考察，這與強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的身份背景、宗教信仰、民族國(guó)家、地域特征等文化地理語(yǔ)境絲毫不沖突。無(wú)論在東方還是在西方，作品應(yīng)該表現(xiàn)這些身份、宗教、國(guó)家或地域特征，都是藝術(shù)界一條不成文的規(guī)定。但是，對(duì)于人類(lèi)共同遵守的這條規(guī)律，不同時(shí)代和不同國(guó)家甚至是不同主張和不同意圖的人，在具體運(yùn)用時(shí)卻常常各不相同，南轅北轍。一個(gè)恪守傳統(tǒng)或者不思進(jìn)取的人，往往刻意強(qiáng)調(diào)甚至夸大這條在中國(guó)被單方面簡(jiǎn)化為“越是民族的就越是世界的”規(guī)定，認(rèn)為世界視覺(jué)文化的豐富是因?yàn)閳?jiān)守住自身文化的獨(dú)特性而形成的。可如果世界上不同民族和國(guó)家、不同宗教信仰和意識(shí)形態(tài)的人們各自都并且只堅(jiān)守自己的獨(dú)特性，世界上恐怕早就沒(méi)有交融和共同性的藝術(shù)趣味和審美觀念了，早就不可能有英文之通行和西畫(huà)在東方的接受和喜愛(ài)了。不同語(yǔ)境和不同地域的藝術(shù)樣式，在今天，在其原有的環(huán)境中固然有其存在和廣泛接受的土壤，但是，這絲毫不能否認(rèn)在當(dāng)今全球化和信息化的時(shí)代，能夠被自己民族和文化之外的更多的民族和國(guó)家的人們所理解和接受的更為廣泛和普遍的藝術(shù)語(yǔ)言風(fēng)格和樣式的更大的價(jià)值和意義。從國(guó)際藝術(shù)的領(lǐng)域來(lái)看，只有一小部分人理解的藝術(shù)，或者那種需要大量的教育才能理解的藝術(shù)，是難以接受和得到廣泛認(rèn)可的。

樊洲：秋·明月兮 138x68cm 紙本水墨 2015年

　　這就是中國(guó)水墨畫(huà)的現(xiàn)狀。這也正是我在此要專(zhuān)門(mén)討論樊洲的水墨山水新近創(chuàng)作特點(diǎn)的原因和前提，即我近年關(guān)于水墨畫(huà)研究和批評(píng)的著力點(diǎn)在于其在當(dāng)代國(guó)際大背景下的轉(zhuǎn)換可能，或者說(shuō)其在這樣的更加開(kāi)放的背景下的接受可能。因此，我這里想強(qiáng)調(diào)，我本人意在探討樊洲新近用曲線交織畫(huà)法畫(huà)出的山水，因?yàn)橐呀?jīng)有許多評(píng)論家對(duì)他三十年的藝術(shù)創(chuàng)作做過(guò)各個(gè)方面和各種題材的專(zhuān)項(xiàng)分析，而我更看重他的交織畫(huà)法下的山水與傳統(tǒng)水墨的關(guān)系，與當(dāng)下藝術(shù)的關(guān)系，以及與國(guó)際其他藝術(shù)接受、認(rèn)同和分享的關(guān)系。

　　著名畫(huà)家樊洲的水墨藝術(shù)經(jīng)歷很長(zhǎng)，在西北地區(qū)師從過(guò)不少?lài)?guó)畫(huà)大師和名家，他對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)各種題材在廣泛涉獵和研究基礎(chǔ)上能夠形成個(gè)人面貌，除了勤奮，更重要的是對(duì)中華傳統(tǒng)文化的熱愛(ài)，是對(duì)佛道及歷代文論典籍的癡迷。關(guān)于像樊洲這樣優(yōu)秀水墨畫(huà)家在各種題材的創(chuàng)作中畫(huà)面所包含的風(fēng)格與技巧上的復(fù)雜傳承，以及在知識(shí)和意象層面與過(guò)往藝術(shù)歷史所關(guān)聯(lián)的豐富指涉，是評(píng)論家們贊譽(yù)他的主要依據(jù)。可問(wèn)題在于，這些大量贊譽(yù)復(fù)雜傳承和豐富指涉的評(píng)論文字，即便對(duì)于受到專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練的觀眾而言，也難以區(qū)別樊洲與其他傳統(tǒng)畫(huà)家在風(fēng)格手法的明顯差異，更不用說(shuō)對(duì)于沒(méi)有中國(guó)傳統(tǒng)文化訓(xùn)練的外國(guó)觀眾了。這就是說(shuō)，如果我們滿(mǎn)足于討論樊洲對(duì)于傳統(tǒng)文化的熱愛(ài)及其在藝術(shù)上形成的豐富傳承和歷史指涉的話，我們就是站在本土加創(chuàng)新的角度討論的，我們只依憑縱向、內(nèi)在和主觀的經(jīng)驗(yàn)，卻無(wú)視本土所處的當(dāng)下國(guó)際化的全球情境，忽略橫向、外在和客觀的規(guī)律。

　　因此，討論和評(píng)價(jià)樊洲，實(shí)際上就存在著兩個(gè)明顯不同的著力點(diǎn)，一是看重其與傳統(tǒng)的繼承和出新，一是看重其對(duì)傳統(tǒng)的脫離和自由。我選擇后者，因?yàn)閺暮笳呋c(diǎn)出發(fā)，我能夠穿過(guò)充滿(mǎn)主觀、經(jīng)驗(yàn)和感悟性的趣味表白，從視覺(jué)圖式和創(chuàng)作手法的角度找到樊洲的新近山水與當(dāng)代視覺(jué)藝術(shù)的關(guān)系，找到他的探索對(duì)于水墨在平面藝術(shù)上新的價(jià)值和意義。

　　樊洲的曲線交織畫(huà)法將墨線的起伏舞動(dòng)和山巒的綿延回環(huán)完美地融合在一起，以致于《月色朦朧照終南》和《山脈·血脈·文脈》中的視覺(jué)圖像，如果沒(méi)有標(biāo)題的提示，幾乎難以讓最初觀看者與山的形象聯(lián)系起來(lái)。無(wú)數(shù)蜿蜒游走的墨線或淺淡或濃厚，如舞動(dòng)的青絲，交織成時(shí)而激昂時(shí)而舒緩的黑白樂(lè)章，帶動(dòng)著觀看者的視線，攪動(dòng)著觀看者的心漣——這是墨線自由奔走的抽象圖像，你可以視其為峰巒，也可以視之如海浪，它們不圖物象之真，卻寫(xiě)出了胸中之真，是藝術(shù)家胸中意象的高度揮灑。有評(píng)論將這種自由奔放的墨線與樊洲對(duì)古典音樂(lè)的旋律相比擬，稱(chēng)之為韻律山水，以此應(yīng)和他對(duì)音樂(lè)的浸染。而我更愿意將這種帶有音樂(lè)韻律的動(dòng)感與他常年生活于終南山中，終日俯仰于天光山色的朝暮，感悟著大自然的生命魂魄和勃勃?dú)饷}聯(lián)系起來(lái)。因?yàn)檫@種與山川際會(huì)的天人合一，是大自然的生命與人的性靈的雙向合一，是人的生命對(duì)大自然的投射，也是大自然對(duì)人的生命的映照。正是這種對(duì)自然內(nèi)在生命的發(fā)現(xiàn)，才激發(fā)出藝術(shù)家要用手中之筆墨去表達(dá)具體物象背后的生的律動(dòng)和痕跡，才形成了類(lèi)似音樂(lè)樂(lè)章的韻律。

樊洲：高山流水-520x220cm-紙本水墨-2010年

　　幾乎所有的中國(guó)藝術(shù)家都會(huì)表示出自己對(duì)傳統(tǒng)對(duì)前人和對(duì)大自然的尊崇，也總在表白自己對(duì)個(gè)性的堅(jiān)持，然而在筆下的創(chuàng)作中卻總是食古不化，畫(huà)面上難以形成個(gè)人清晰的視覺(jué)語(yǔ)言特征。而樊洲新近的創(chuàng)作卻能給人截然清晰和與眾不同的視覺(jué)面貌，究其原因我以為除了他從具像而靜止的群山中發(fā)現(xiàn)了勃勃生命的律動(dòng)之外，在于他從筆墨上找到了表現(xiàn)這種律動(dòng)的有效方式，即將書(shū)法性的用筆真正做到連綿不斷，以連續(xù)悠長(zhǎng)的濃淡墨線來(lái)統(tǒng)領(lǐng)群山之陰陽(yáng)向背、壑石之紋理質(zhì)感、樹(shù)木之蔥蘢華茂、云嵐之氤氳氣蔚，放棄了皴、擦之狀物，隱略了勾勒之塑形。眾所周知，中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法和繪畫(huà)同根同源，直至今天，兩者的不可分隔最主要體現(xiàn)在用筆的方式上，無(wú)論是書(shū)法的用筆和結(jié)體，還是繪畫(huà)的用筆和積墨，都有著共同的運(yùn)筆規(guī)律。但是這種對(duì)用筆本身獨(dú)立審美價(jià)值的強(qiáng)調(diào)和重視，都沒(méi)有脫離“干如篆，枝如草，葉如真，節(jié)如隸”（明王世貞語(yǔ)）意在狀物之情態(tài)的要求，也都沒(méi)有超越筆劃、間架和章法這些文字本身抽象的形——無(wú)論是書(shū)法還是繪畫(huà)，其“得意而忘象”的追求以不似之似的“意象”和象外之象的“意境”為最高圭厘。

　　古人和今人在紙和墨的藝術(shù)上總在強(qiáng)調(diào)和追求“略于形似”的“不似之似”，于是承擔(dān)紙與墨相結(jié)合的筆便在象形、會(huì)意和狀物三者之間穿梭，卻忘了筆其實(shí)可以走得更遠(yuǎn)、更長(zhǎng)。

　　樊洲新近的努力，讓我們對(duì)筆的自由奔走和線的綿延不斷，充滿(mǎn)新奇并且倍受鼓舞，它讓我們意識(shí)到軟筆和墨線，同樣可以交織出平面上的塊面和結(jié)構(gòu)。與西方繪畫(huà)所不同的是，這種塊面和結(jié)構(gòu)不是用顏料和畫(huà)布的基底覆蓋出來(lái)的，而是墨穿透和紙呼吸出來(lái)的。

　　樊洲的交織墨線當(dāng)然不是空穴來(lái)風(fēng)。如果我們將這些令人耳目一新的作品與藝術(shù)家同一時(shí)期甚至較早時(shí)期的以自然為主題的創(chuàng)作做一番認(rèn)真的比較和分析，便不難看到這種自由奔流的墨線是怎樣經(jīng)過(guò)《浴雪》、《夏·曼妙》、《冬·初雪》、《秋·明月兮》、《天穹兮月圓》、《平靜兮夏山》和《月出·皓天》一步步地蛻變和提煉出來(lái)的。

　　如果說(shuō)我們中國(guó)觀眾通過(guò)比較和分析樊洲相關(guān)時(shí)期作品和對(duì)書(shū)畫(huà)同源同體的溯源，理解和領(lǐng)會(huì)了藝術(shù)家在對(duì)傳統(tǒng)繼承之上的脫離和對(duì)自由用筆的解放的內(nèi)在價(jià)值，那么，對(duì)于沒(méi)有或者基本沒(méi)有中國(guó)書(shū)畫(huà)閱讀經(jīng)驗(yàn)和教育背景的外國(guó)觀看者而言，樊洲新近的交織墨線圖像也具有難以比擬的吸引力。他們不需要費(fèi)力地了解這些濃淡交織的墨線在用筆的淵源上與東方書(shū)法的深?yuàn)W關(guān)聯(lián)，他們也不需要?dú)椌邞]地體會(huì)其原本是怎樣被規(guī)訓(xùn)為狀物圖真，他們只從藝術(shù)家用柔軟的毛筆能夠讓墨線如此富有力度、韻律和變化，并進(jìn)而讓整個(gè)空白柔軟的畫(huà)面充滿(mǎn)無(wú)限的造型能力和寬闊的韻域，就能夠清晰而明確地感受到這位藝術(shù)家內(nèi)心涌動(dòng)著怎樣的激情，有著怎樣的駕馭毛筆和水墨的高超能力。

樊洲：云端月隱-138x68cm-紙本水墨-2015年

　　將樊洲新近的創(chuàng)作與西方抽象藝術(shù)進(jìn)行比較，不僅語(yǔ)境和媒介有別，甚至于時(shí)間節(jié)點(diǎn)也無(wú)法并行，但環(huán)境和生態(tài)問(wèn)題延伸出的自然觀，卻是東西方當(dāng)代藝術(shù)家所無(wú)法回避的共同課題。樊洲的創(chuàng)作，當(dāng)然不涉及當(dāng)代西方藝術(shù)的性別、種族、體制、媒介和政治的話題，但它卻涉及到當(dāng)代西方藝術(shù)中的環(huán)境、生態(tài)和自然觀的話題，涉及到如何用藝術(shù)的表現(xiàn)方式去理解和傳遞對(duì)自然的態(tài)度的話題。作為一個(gè)受到嚴(yán)格訓(xùn)練并取得本土很大榮譽(yù)的城市里的藝術(shù)家，能夠離群索居，扎根大山深處二十年，溯藝術(shù)之道，問(wèn)天地之魂，求心靈之恒，這種行為本身就是對(duì)人與自然問(wèn)題的最好詮釋?zhuān)麆?lì)精圖治、出古為新的交織墨線，正是對(duì)自然生命情態(tài)的高度提煉和抽象。因此，從崇尚自然、敬畏天地和化無(wú)機(jī)為有生的意義上說(shuō)，他的藝術(shù)態(tài)度和藝術(shù)取向是當(dāng)代的、前沿的。而他從本民族藝術(shù)傳統(tǒng)出發(fā)，又超越于這種難以克服的傳統(tǒng)，走出自己的筆墨表現(xiàn)道路，讓墨線作為獨(dú)立的視覺(jué)語(yǔ)言形式在平面的空間中無(wú)限伸展、交織、跌宕和游走，能夠贏得自己民族和文化之外更多觀看者的理解和接受，其藝術(shù)語(yǔ)言和形式也是當(dāng)代的。

　　我贊賞樊洲先生通過(guò)他新近的創(chuàng)作所清晰呈現(xiàn)出來(lái)的努力，因?yàn)檫@對(duì)于中國(guó)人來(lái)說(shuō)，它是一位有著深厚傳統(tǒng)水墨功底的藝術(shù)家不斷反思和批判自我之后脫胎換骨的表現(xiàn)；因?yàn)檫@對(duì)于外國(guó)人來(lái)說(shuō)，它是一個(gè)與其他國(guó)家和民族有著共同問(wèn)題和挑戰(zhàn)的藝術(shù)家找到的并不隱晦而且充滿(mǎn)激情的藝術(shù)形式。墨線，不僅承接起自然的山脈和傳統(tǒng)的文脈，更連接起中國(guó)和世界，連接起這個(gè)星球上的每一個(gè)人，從身體到心靈。

　　（來(lái)源：環(huán)球文化網(wǎng)）

　　樊洲韻律山水集評(píng)

　　易夫.米勒岡（法蘭西學(xué)院藝術(shù)院院士）

　　樊洲畫(huà)里的線條很優(yōu)雅。能感覺(jué)到畫(huà)家內(nèi)心的純凈，作品洋溢著與大自然的和諧。有巴赫的靜謐，也有喜多郎的空靈。

　　皮爾.卡丹（法蘭西學(xué)院藝術(shù)院院士）

　　樊洲是天才藝術(shù)家。比美國(guó)勃洛克的線條更有內(nèi)涵及韻味，很現(xiàn)代。

　　朱青生(藝術(shù)批評(píng)家)

　　終南山既是一個(gè)真實(shí)的地方，又是一個(gè)文化的想象。中國(guó)繪畫(huà)之所以可以通過(guò)一脈相承的方式來(lái)完成最高境界，得自于兩種途徑，皆與終南山相接。樊洲與終南日夜面對(duì)，正是沿著從此景的終南再造圖式的境界，樊洲近作的得意處，意圖已是自由的間架結(jié)構(gòu)。

　　賈方舟(藝術(shù)批評(píng)家)

　　樊洲將自己的人生融入山水之中，和山水朝夕相伴，在山水間體悟山水，在山水間畫(huà)山畫(huà)水。以這樣一種藝術(shù)的方式生存于自然之中，在現(xiàn)代畫(huà)家中實(shí)不多見(jiàn)。樊洲真正做到了“招自然之性，成造化之功”，他的作品完全擺脫了傳統(tǒng)山水畫(huà)的定式和符號(hào)，真正做到了大氣盤(pán)旋，直呈自然生命的至高境界。

　　李小山(藝術(shù)批評(píng)家)

　　樊洲以“道”“氣”為源，以音律入畫(huà)，發(fā)現(xiàn)了曲線交織的畫(huà)法，體驗(yàn)到了大自然的內(nèi)在律動(dòng)，非常鮮明地表達(dá)出多年來(lái)他對(duì)山水畫(huà)圖式的出色的理解。他在肯定中否定，在否定中肯定，一切皆出于他精神上的自由。一個(gè)自由的人才能避免淪為名聲和物質(zhì)的奴隸，真正地享受藝術(shù)帶來(lái)的快樂(lè)。

　　魯虹（藝術(shù)批評(píng)家）

　　樊洲在創(chuàng)作中是十分強(qiáng)調(diào)想象作用的。正是借助于無(wú)盡的想象，他才能根據(jù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的感受，塑造意象，經(jīng)營(yíng)意境，進(jìn)而抒發(fā)他的情感，寄托他的懷抱。沒(méi)有對(duì)傳統(tǒng)山水畫(huà)程式的熟練掌握，沒(méi)有對(duì)自然的切身感受與提煉，沒(méi)有對(duì)人生的大徹大悟，他絕然達(dá)不到如此高超的藝術(shù)境界。

　　張渝（藝術(shù)批評(píng)家）

　　樊洲的可貴在于，他的創(chuàng)作能從樂(lè)舞精神入手，把傳統(tǒng)的文人畫(huà)家的“澄懷觀道”從虛靜之中提升到帶有樂(lè)之精神的善的境界。從求美到求善，從處心積慮到隨心所欲，再?gòu)碾S心所欲到不逾矩，樊洲的山水畫(huà)讓人耳目一新，卻又從未怪誕不經(jīng)。也許，樊洲的心理永遠(yuǎn)有著這個(gè)“經(jīng)”——善。因此，我用“上善若水”來(lái)說(shuō)樊洲，既說(shuō)他的畫(huà)，也說(shuō)他所講求的文脈與傳承。

　　陳孝信(藝術(shù)批評(píng)家)

　　在整體面貌上，樊洲與古人，與石魯、李可染等前輩巨匠拉開(kāi)了距離，更加具有了一種強(qiáng)烈的現(xiàn)代美感；在創(chuàng)作方法上，樊洲與賈又福等當(dāng)代大家相比大異其趣，為當(dāng)今山水畫(huà)壇增添了異彩。“落筆無(wú)古人，興酣欺造化”，如今的樊洲深悟此言的真諦。

　　賈廷峰（當(dāng)代藝術(shù)推手）

　　樊洲的線恣肆奇崛、迭宕連綿、堅(jiān)韌悠遠(yuǎn)而又含蓄內(nèi)斂。收放自如間充分演繹終南山的煙云供養(yǎng)和道家的隱士風(fēng)骨。在藝術(shù)價(jià)值和市場(chǎng)價(jià)格嚴(yán)重錯(cuò)位的今天，樊洲作為“中國(guó)山水精神”的集大成者，正以其高學(xué)術(shù)價(jià)值、低市場(chǎng)價(jià)格于當(dāng)下中國(guó)的藝術(shù)現(xiàn)實(shí)中正本清源，其作品具備很高的文化價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值和收藏價(jià)值。